Introducción

KOREAN CULTURAL CENTER

  • Introducción
  1. Un tiempo de sinceridad | Dahye Jeong

    Post Date : 06 mayo 2025
    Event Date : 30 mayo 2025 ~  31 julio 2025
    Un tiempo de sinceridad -Exposición de la artista Dahye Jeong- Fecha: Viernes 30 de mayo de 2025 - jueves 31 de julio de 2025 Lugar: Galería Han-ul, Centro Cultural Coreano en España (Paseo de la Castellana 15, 28046, Madrid) Inauguración: Viernes 30 de mayo de 2025 a las 19:30h Colaboración: Grupo de Arte Soluna, Fundación Loewe, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza El Centro Cultural Coreano en España realizará una exposición de la artista Dahye Jeong titulada «A Time of Sincerity - Un tiempo de sinceridad» del 30 de mayo al 31 de julio en la galería Hanul del Centro Cultural. Jeong, originaria de la isla de Jeju (enclave rodeado de una hermosa naturaleza en el extremo sur de la península de Corea), ganó el Premio de Artesanía de la Fundación Loewe 2022 por su obra titulada "Time of Sincerity", que reinterpreta la   artesanía coreana al dar una presencia tridimensional al aparentemente frágil material de la crin de caballo, que no sólo es un elemento de importancia en la región sino también una forma de vida para los residentes locales, y sobre el que realiza todo un viaje de autorreflexión. Desde entonces, Jeong ha ganado fama internacional y ha permanecido activa como embajadora cultural para promover las artes artesanales coreanas, y su galería, Soluna Art Group, juega un papel importante en la gestión y el apoyo de las actividades internacionales de la artista al presentar sus obras a públicos de todo el mundo. Esta exposición presenta 11 obras del artista Dahye Jeong, en las que el material abstracto del tiempo, un proceso creativo de inmersión completa se suma al material físico de la crin de caballo. Además, en colaboración con el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza (cuya inauguración tendrá lugar el 29 de mayo), donde los 30 finalistas del Premio de Artesanía Fundación Loewe 2025 realizarán una exposición de sus obras, la artista Dahye Jeong participará en el evento Meet the Artist que organiza el museo en la mañana del 30 de mayo.
  2. Exposición de Artesanía Tradicional de Corea | Artesanía y mujer coreana

    Post Date : 26 febrero 2025
    Event Date : 03 marzo 2025 ~  16 mayo 2025
      El Centro Cultural Coreano en España acogerá una exposición temporal de artesanía tradicional perteneciente al patrimonio cultural inmaterial titulada “Artesanía y mujer  coreana”, que tendrá lugar del 3 de marzo al 16 de mayo en la Galería Han-ul del centro cultural.   En esta exposición se podrán contemplar obras de artesanía de gyubang, una manifestación cultural en la que las mujeres coreanas manufacturaban artículos de primera  necesidad en el espacio habitable de la casa reservado exclusivamente para ellas y conocido como gyubang durante la dinastía Joseon y la edad moderna.   La artesanía de gyubang, que contiene patrones que simbolizan la longevidad, la salud, la riqueza, entre otros, y manifiestan el bienestar de la familia, encarna el sentido  estético de las mujeres coreanas y virtudes atribuibles a la identidad femenina de la época como la sinceridad o la paciencia.   Esta exposición de artesanía femenina coreana, especialmente planificada para conmemorar el Día Internacional de la Mujer (8 de marzo), brindará la oportunidad de  experimentar el arte y la elegancia únicos de las mujeres coreanas a través de bolsas, productos bordados, cestas y peines hechos a mano.
  3. Exposición | Topo y sus amigos en el mundo de las maravillas

    Post Date : 06 noviembre 2024
    Event Date : 15 noviembre 2024 ~  31 enero 2025
    Fecha: lunes 18 de noviembre de 2024 - viernes 31 de enero de 2025 Lugar: Galería Han-ul, Centro Cultural Coreano en España (Paseo de la Castellana 15, 28046, Madrid) Entrada: Gratuita * INAUGURACIÓN | Conversación con Kim Sang-keun:  - Viernes 15 de noviembre a las 18 h / entrada gratuita con inscripción previa (RESERVAR) El Centro Cultural Coreano en España, en colaboración con la editorial Pastel de Luna, presenta la nueva exposición de álbumes ilustrados titulada Topo y sus amigos en el mundo de las maravillas, del multipremiado autor e ilustrador Kim Sang-keun. La exposición podrá visitarse del 18 de noviembre de 2024 al 31 de enero de 2025 en la Galería Han-ul del Centro Cultural Coreano en España. La entrada es gratuita y no se requiere reserva previa. El recorrido de esta exposición ofrece una inmersión en el universo visual y narrativo de Kim Sang-keun destacando sus cuatro álbumes ilustrados: Cuando estés preocupado (Pastel de Luna, 2023), El deseo del topo (Pastel de Luna, 2024), Little Mole’s Summer (Sakyejul, 2022) y Star Fishing (Gaonbit, 2019). Los visitantes podrán disfrutar de una colección de obras originales, láminas, bocetos y maquetas que revelan el meticuloso proceso creativo del autor. Además, se presentarán en exclusiva ilustraciones creadas por Kim Sang-keun durante su estancia en Madrid, especialmente para esta ocasión. Acerca de Kim Sang-keun Kim Sang-keun es uno de los autores e ilustradores que han llevado el álbum ilustrado de Corea a la escena internacional. Su notable trayectoria en el sector, consolidada en apenas una década, lo ha convertido en uno de los ilustradores más destacados en este ámbito. Su obra El deseo del topo fue seleccionada para la BIB en 2019, y títulos como Star Fishing y What’s in the Cave? figuraron en la lista de White Ravens. Asimismo, Star Fishing obtuvo el quinto puesto en el MOE GRAND PRIZE en Japón en el año 2023. Acerca de sus obras  Una de las características más distintivas de las obras de Kim Sang-keun es la presencia de personajes animales que transmiten una atmósfera fantástica y emotiva. El topo, personaje central de tres de sus obras quien lidia con la vergüenza, las inquietudes y otorga un profundo valor a las relaciones interpersonales, ha sido fundamental en la proyección del autor a nivel internacional. En sus posteriores obras, El deseo del topo y Little Mole’s Summer, el autor profundiza en la evolución emocional que acompaña al desarrollo de las relaciones. Por su parte, en What’s In Your Bag? y What’s in the Cave?, plasma con delicadeza la transformación de los sentimientos según la perspectiva, enmarcando estas reflexiones en una aventura amena.
  4. “Dualidad: palabra contra papel” | Proyecto expositivo en colaboración con la Escuela Arte 3

    Post Date : 08 agosto 2024
    Event Date : 05 septiembre 2024 ~  31 octubre 2024
    “Dualidad: palabra contra papel” Proyecto expositivo en colaboración con la Escuela Arte 3 con motivo del día del Hangeul Fecha: del 5 de septiembre de 2024 al 31 de octubre de 2024 Inauguración: 5 de septiembre de 2024, a las 19.00h Lugar: Galería Han-ul del Centro Cultural Coreano Entrada: Gratuita El Centro Cultural Coreano en España y la Escuela de Arte 3 presentan una exposición de joyería y artesanía hecha a mano titulada “Dualidad: palabra contra papel”. Se trata de un proyecto colaborativo del alumnado y profesorado de la escuela de Arte3 junto con el Centro Cultural Coreano.   El material conductor del proyecto expositivo es el papel tradicional coreano Hanji, un material totalmente natural, atemporal, fibroso, maleable, dúctil, blanco, flexible, translúcido, casi en algún momento etéreo. El trabajo con este tipo de papel ha sido un aliciente y reto para que  tanto alumnos y alumnas como profesores y profesoras, acostumbrados a trabajar con el recio metal, se sumieran en una búsqueda estética enriquecedora. La suma de ambos, metal y papel, amplía la visión artística y abre nuevos horizontes creativos. En las piezas expuestas se pueden observar la materialización de dos culturas que se entrelazan, dos dualidades teóricamente antagónicas: la occidental y la oriental. En esta fusión, los conceptos y las ideas, que toman cuerpo con la inclusión de caracteres del Hangeul, juegan un papel providencial. El famoso alfabeto coreano o Hangeul, cuyo Día de la Proclamación oficial se celebra el 9 de octubre, es el leitmotiv de las creaciones expuestas, configurando una nueva dimensión del lenguaje. No en vano estas piezas actúan como transmisoras de historias, como un diario secreto con el que cada autor o autora ha mantenido una relación física, casi amorosa, con los materiales.   Escuela de Arte 3 La Escuela de Arte 3 es una reconocida institución de enseñanza artística, que cuenta con una amplia oferta formativa en todos sus Ciclos de Grado Superior de Artes plásticas y Diseño: Joyería Artística, Orfebrería y Platería Artísticas, Bisutería Artística y Esmalte Artístico al Fuego sobre Metales. Además, cuenta con el Premio Nacional de Artesanía a Entidad Pública desde 2021. Este premio reconoce el trabajo del colectivo educativo en la difusión, conservación, experimentación e innovación de las técnicas tradicionales de orfebrería, joyería y exaltación, que son parte del Patrimonio Cultural Inmaterial. La inauguración de esta exposición tendrá lugar el 5 de septiembre de 2024 a partir de las 19:00 horas, en la que se celebrará una breve presentación por parte de alumnado y profesorado de cada pieza y un catering para los asistentes. Los visitantes que deseen acudir a dicha inauguración podrán presentar su solicitud posteriormente, tal y como informaremos el día 26 de agosto de 2024 en nuestra página web y redes sociales. De manera libre y totalmente gratuita, la exposición se podrá visitar en la galería Han-ul del Centro Cultural Coreano desde el mismo día 5 de septiembre hasta el 31 de octubre de 2024.        Solicitud:  https://forms.gle/defWC5tzxqALsZm46
  5. 2024 Exposición K-Fashion | OJOS! No es escaparate, es exposición

    Post Date : 30 mayo 2024
    Event Date : 21 junio 2024 ~  31 julio 2024
    Fecha: viernes 21 de junio - miércoloes 31 de julio de 2024  Lugar: Galería Han-ul, Centro Cultural Coreano en España (Paseo de la Castellana 15, 28046, Madrid) Entrada: Gratuita  * (Charla) K-Fashion: La clave de su éxito global: viernes 21 de junio a las 18:30 h / inscripción previa PINCHAR AQUÍ  El Centro inaugurará el viernes 21 de junio la tercera edición de la K-Fashion, titulada ‘OJOS! No es escaparate, es exposición’. Esta muestra contará con una selección de prendas de Yerim Kim, fundadora de la marca OJOS y diseñadora de renombre en el mundo del K-pop. Las piezas exhibidas reflejan su estilo singular y original, incluidas algunas seleccionadas por los miembros del grupo NewJeans y LE SSERAFIM.  Como sugiere el título de la exposición, no solo se presentarán prendas de vestir, sino también objetos de arte que invitan a reflexionar sobre la moda como una forma de arte y a explorar las infinitas posibilidades de combinar diversos estilos. Esta filosofía está conquistando a los jóvenes amantes de la moda en Corea.  Con motivo de la inauguración, se celebrará una charla exclusiva dirigida por Yerim Kim, quien compartirá las claves del éxito mundial de la moda coreana. Además, ofrecerá consejos a los asistentes sobre cómo incorporar el estilo coreano en sus armarios personales. Esta charla se llevará a cabo el 21 de junio a las 18:30 h y requiere inscripción previa. Acerca de Yerim Kim  Yerim Kim, galardonada con el primer lugar en el K-Fashion Audition organizada por el Ministerio de Industria, Comercio y Energía de Corea en 2022, ha emergido como una figura destacada en el mundo de la moda coreana. En tan solo cuatro años desde la creación de su marca OJOS, ha logrado colaboraciones con reconocidas marcas internacionales como FILA y ASICS. Además, no cesa de innovar, hasta ha colaborado con una marca de lentes de contacto y comercializado moda virtual, siendo pionera en ambos campos en Corea.  El diseño de Yerim Kim puede definirse en una sola palabra: retrofuturista. La paleta cromática que emplea refleja esta inclinación, dado que el gris, en particular, es el color que evocamos al imaginar un futuro tecnológico. No obstante, su refinado uso de diversas tonalidades de gris también evoca el pasado, remitiendo a lo antiguo y descolorido. Así, Yerim Kim consigue fusionar conceptos aparentemente opuestos, creando un diseño genuinamente único y original.  Por otro lado, su inspiración proviene tanto de vestimentas históricas como de la ropa deportiva contemporánea, que ella reinterpreta de manera moderna con un toque romántico. Este enfoque se refleja en su habilidad para jugar con siluetas y detalles, creando piezas que trascienden el tiempo y las tendencias.