박상순 시인 (1962, 서울)

1991년 등단한 시인 박상순은 결코 늙지 않는 문학적 젊음의 상징이다. 서울대 미대를 졸업하고 북 디자이너로 출발하여 국내 최고의 단행본 출판사 민음사의 사장을 역임했지만, 문학적으로는 가장 전위적인 언어로 우리의 인습적 감각과 사유 방식을 해체하며 언어 자체의 진실을 탐구하고자 애쓴 시인이다. 무심한 세계 속 인간의 무서운 고독을 감정적 과장 없이 들여다보도록 이끄는 그의 언어는 쉽지 않지만, 그럼에도 외면할 수 없는 매혹의 소리로 울려오고 있다.

이수명 시인 (1965, 서울)

서울대 국문과를 졸업한 이수명은 시인은 1980년대 공동체와 사회적 의미 지향의 시와는 다른 개인의 언어를 선보인 것으로 잘 알려져 있다. 언어가 가진 의미의 연쇄 사슬, 특히 사회적 의미의 화용론의 이의를 제기하며, 개인 주체의 언어로 1990년대 시를 개척한 선구자라 할 수 있다. 인간에 의해 역사적으로 거듭되어온 말의 결합이 자의적인 것일 수 있음을 배면에 깔고, 감추어지거나 왜곡된 말이 자기 모습을 온전히 드러낼 가능성을 꾸준히 탐구한 공로로 2014년 이상 시문학상을 수상하였다.

후안 카를로스 메스트레 시인 (1962, 스페인 레온)

시인이자 시각예술가로 수많은 시와 에세이를 출판했다. 시집 La vista de Safo y otros poemas para depedir a Lennon(2011)을 비롯하여 Antífona del Otoño en el Valle del Bierzo (Adonáis상 수상, 1985) La poesía ha caído en desgracia (Jaime Gil de Biedma상 수상, 1992), La tumba de Keats (Jaén de Poesía상 수상, 1999) 등 다양한 시집을 출판하였다. 1982년부터 2007년까지의 작품은 시문집 Las estrellas para quien las trabaja (2007), La poesía no es una misa cantada (페루, 2013), La imagen de otro espacio (페루, 2013). La casa roja (2008)는 2009년 스페인 문화부 주관 국가상 시부문을 수상하였다. 가장 최근 작품활동으로는 La bicicleta del panadero(2012)를 출판해 비평가상을 수상했다.

또한, 시각예술가로서 스페인, 프랑스, 이탈리아, 칠레 및 미국 등지에서 플라스틱을 소재로 한 개인전을 개최한 바 있다.

가브리엘 로이디 (1967, 스페인 산세바스티안)

산세바스티안 고급음악학교를 졸업 후 음악의 거장들이 있는 런던에서 유학했다. 다양한 실내악 및 피아노 독주곡을 작곡했으며, 그 중 세 개의 현악 4중주, 피아노와 오케스트라 콘서트, 클라리넷과 현악 5중주, 오케스트라를 위한 "Galerna”, 그 외 "Elegía: Lamento de los pájaros de los árboles caídos", "Danza de los Pájaros”, "Escenas Selváticas" 외 여러 곡이 유명하다.  

2005년에 핀란드 및 스페인 산세바스티안과 마드리드 후안 마치 재단에서 피아노 독주회를 가졌는가 하면 2010년에는 스페인과 영국에서 솔리스트로서도 여러 연주회를 했다. 이 후, 많은 아티스트들이 그가 작곡한 다양한 작품을 연주했다.